CONCEPT MOTIVE

• 파빌리온의  현대적 재해석

          “파빌리온”은 단순한 구조물이 아니라 ‘감정적 상징 구조물’로 감정에 집중하는 공간

          -  브랜드 세계관을 감성적으로 표현하는 장치, 감정의 실험장 

          -  정제된 취향과 시대정신을 응축한 장소 > 상징적인 공간

          -판매가 아니라 체험을 위한 공간

• 핵심 목표
  15평이라는 제약된 공간, 감정을 머무르게 하는 감각의 신전으로
  -작지만 깊은 공간 경험
  -감성 중심의 브랜드 세계관 전달
  -공간이 메시지가 되는 구조 설계 > 레이아웃의 중요성

REFERENCE ANALYSIS

• 레퍼런스 분석 / Barcelona Pavilion (1929)
  루트비히 미스 반 데로에 + 릴리 라이히
  1929년 바르셀로나 국제박람회 독일관
  상징성과 감각에 집중한 비기능적 전시관, 임시 설치물

• 철학

        -‘Less is more’ 최소한의 요소로 최대의 감각적 효과

       -기능보다 감정과 인식에 초점을 둔 공간

       -건축과 자연, 재료와 빛, 투명성과 반사성의 상호작용

• 브랜드 연결성 (파빌리온 & 애프터프레이)

SPACE DESIGN CONCEPT

• 미니멀 모노톤 기반의 정제된 공간
  전체적으로 화이트·그레이 톤을 중심으로 한 절제된 팔레트가 적용되어, 브랜드의 깔끔하고 담백한 이미지 강조.

• 따뜻한 우드 포인트와 금속 구조물의 대비
  우드 쇼케이스와 디스플레이 가구가 공간에 온기를 더하며, 금속 행거 시스템은 직선적이고 구조적인 분위기를 형성해 균형 있는 무드 완성.

• 개방감과 투명성을 강화한 파사드 디자인
  전면 유리 입면을 통해 실내가 그대로 드러나며, 브랜드 아이덴티티와 상품을 자연스럽게 거리로 확장시키는 역할.

• 단정한 전시 연출 중심의 갤러리형 쇼룸 구성
  넉넉한 여백과 벽면 디스플레이 중심의 레이아웃이 제품 자체에 집중할 수 있는 갤러리형 동선을 만들어, 브랜드의 미적 감도와 프리미엄 무드 부각.